RIVER w Galerii Nowa Przestrzeń

Już od tygodnia, w naszej Galerii Nowa Przestrzeń, trwają warsztaty artystyczne w ramach projektu R.I.V.E.R.

R.I.V.E.R jest projektem artystycznym opartym o cztery społeczności zamieszkujące w pobliżu rzek we Włoszech, Polsce, Rumunii i Finlandii. Celem jest wywołanie wspólnego dziedzictwa wspomnień związanych z rzeką, przypomnienie mieszkańcom, że żyją nad rzeką, przybliżenie rzeki do miasta i ludzi.

To w pobliżu rzek, powstawały osady, miasta i wielki przemysł. To one były inspiracją do działania i siłą napędową rozwoju. To rzeki, w końcu ponosiły największe straty - zanieczyszczone, zniszczone, zmienione, wchłonięte w betonowy krajobraz. Miasto Łódź jest świetnym przykładem tego jak moc rzek, zostaje odwrócona i zagrabiona przez aglomeracje.

W projekcie R.I.V.E.R. łódzkie rzeki całkowicie pochłonięte przez miasto powracają w krąg zainteresowania, znowu stają się inspiracją.
Reprezentantem rzek naszego miasta został Jasień.
W naszych pofabrycznych (o ironio!) przestrzeniach w pocie czoła pracują artyści:

Catalin Badarau (Rumunia)
Roberto Balestrini (Włochy)
Gabriele Cesaretti (Włochy)
Annalisa D’Annibale (Włochy)
Tudor Francu (Rumunia)
Paulina Korwin-Kochanowska (Polska)
Maia Stefana Oprea (Rumunia)
Alexandra Radu (Rumunia)
Antonio Rastelli (Włochy)
Maria Skrzypińska (Polska)
Agata Trojak (Polska)
Robert Zdanowski (Polska)

Warsztaty zakończą się 23 kwietnia wernisażem.

Projekt R.I.V.E.R. finansowany przez Komisję Europejską

Poniżej krótka fotorelacja przygotowana przez Maćka Jabłońskiego - koordynatora projektu:

Under The Brige.

Dziś o drugiej, prezentowanej w Centrum Festiwalu Sztuka i Dokumentacja, wystawie – dokumentacji projektu organizowanego przez CSW Łaźnia, zaistniałego w przestrzeni miejskiej Gdańska i Liverpoolu w latach 2008/2009:
"Under The Bridge."
kurator: Agnieszka Kulazińska

Projekt "Under the bridge", był projektem o dwóch mostach zlokalizowanych w dość odległych od siebie miejscach - gdańskim Dolnym Mieście i liverpoolskim Garston.
Co je łączy? Estakada nad Church Road w Garston, peryferyjnej dzielnicy Liverpoolu, powstała w latach 80-tych jako część drogi prowadzącej do centrum miasta.
Jej budowa zmieniła wizerunek dzielnicy. Estakada przecięła Garston, podzieliła "żywy organizm" na dwie wyraźnie odrębne części. Przestrzeń bliżej portu zmieniła się z typowego angielskiego przedmieścia w iście księżycowy krajobraz, podlegający ciągłej transformacji - stare domy stopniowo wyburzane zastępują nowe, obszar poddawany jest intensywnej rewitalizacji.
Gdański most nad ulicą Szopy jest częścią trasy Podwale Przedmiejskiej - drogi szybkiego ruchu wytyczonej jeszcze podczas II Wojny Światowej. Oddzieliła ona Dolne Miasto od reszty Gdańska, ugruntowując tym samym podziały na część historyczną i "biedniejszą", przemysłową.
Zwykła zdawać by się mogło decyzja planistów, w mikro skali okazała się być brzemienną w skutkach.
Obydwa mosty stały się linią graniczną, "przestrzeniami pomiędzy" - symbolicznym przejściem między dwoma nieprzystającymi (?) światami. Niczym w soczewce skupiają problemy dzielnic. Ich przekroczenie porównać można do teleportacji - nagłego przeniesienia się w zupełnie inną czasoprzestrzeń. Jak podziały przez nie wprowadzone wpływają na postrzeganie miejsca? Jak ćwiczą świadomość mieszkańców i przyjezdnych?
"Under the bridge" składał się z serii artystycznych interwencji w publiczną i "mentalną" przestrzeń dwóch mostów, analizujących "podświadomości" dzielnic, w sposób symboliczny łączących dwie przestrzenie.
W 2009 roku w Gdańsku swoje pracy zrealizowali Ross Dalziel (29 sierpnia), Rita Slater (11 września), Maeve Rendle (28 września - 2 października); w Liverpoolu w ramach obchodów POLSKA YEAR! Roman Dziadkiewicz (3-10 czerwca), Elżbieta Jabłońska (11 lipca), Dorota Buczkowska (21 sierpnia do wyburzenia budynku), Łukasz Jastrubczak (25 września).

Artystyczne interwencje odbywały się raz w miesiącu. W projekcie celowo odeszliśmy od formy festiwalu w stronę bardziej ulotnych działań.
Projekt "Under the bridge" rozpoczął się w 2008 roku jako część projektu "For the Likes of Us..." Liverpool Biennale, którego celem była aktywizacja trzech zaniedbanych dzielnic - Kensington, Kirkdale, Garston - poprzez projekty na granicy działań artystycznych i społecznych.

PATIO CS: Galeria Domek Ogrodnika. Otwarcie, 9 Kwietnia, godzina 18.00

więcej: patio.art.pl

Happy Easter! | Wesołych Świąt!

 

Awake and Dream. Documentation. Michał Martychowiec.

Po świętach rusza 2 Festiwal Sztuka i Dokumentacja www.doc.art.pl
W ramach festiwalu przygotowujemy 4 wystawy:

"Awake and Dream. Documentation" Michał Martychowiec.
PATIO CS: Galeria Biblioteka. Otwarcie, 9 kwietnia, godzina 17.00

"Under The Bridge" - dokumentacja projektu zaistniałego w przestrzeni miejskiej Gdańska i Liverpoolu.
PATIO CS: Galeria Domek Ogrodnika. Otwarcie, 9 Kwietnia, godzina 18.00

"Sztuka Obiekt Zapis" - Klub Fokus Łódź Biennale, ul. Piotrkowska 118

Re-Konstrukcje Galerii 80x140 - Jerzego Trelińskiego i A4 - Andrzeja Pierzgalskiego . Otwarcie 8 kwietnia, godzina 18.00 Muzeum Sztuki w Łodzi, ul. Więckowskiego 36


Dziś przybliżymy pierwszą z wystaw
Awake and Dream. Documentation.
Kuratorzy: Grzegorz Musiał, Aurelia Mandziuk.

"Awake and Dream. Documentation" to cykl prac składający się z 39 fotografii i 5 filmów powstałych podczas studyjnego pobytu Michała Martychowca w Wenecji w Palazzo Donà na przełomie czerwca i lipca 2009 r.Są to perfekcyjnie wykonane fotografie close up.
Artysta wybiera peryferyczne zestawienia obiektów między sobą i tłem oraz niecodzienne skróty przestrzeni, by skierować oko widza na to, co ukryte lub ledwo dostrzegalne.
Na zakończenie wystawy Awake and Dream, zainaugurowanej 21 Maja 2009 roku razem z nową europejską siedzibą w Palazzo Donà w Wenecji, Fundacja Signum prezentuje swoiste Post Scriptum w postaci fotograficznej dokumentacji Michała Martychowca.
Artysta brał udział w Awake and Dream pokazując serie "Kierunek: Czarodziejska Góra."
Nowa seria "Awake and Dream. Documentation." została stworzona na zamówienie fundacji podczas pobytu studyjnego artysty w Palazzo Donà w czerwcu 2009. Jest to wizualna historia Palazzo i jego niedawnej transformacji z prywatnego domu w niezwykłą przestrzeń ekspozycyjną: nie muzeum, a przestrzeń zamieszkaną przez sztukę, gdzie goście są mile widziani, nawet w kuchni, będącej również częścią wystawy. (...)
Awake and Dream. Documentation zostały włączone w pierwotną wystawę. Niezwykła dokumentacja zdaje się być nieustającą próbą fotografa do zmierzenia się z każdą przemijającą chwilą poprzez wywołanie nieskończoności.
Widz jest zapraszany do wzięcia udziału w polowaniu na niezwykły skarb, by odkryć fizyczne i metaforyczne interwencje artysty w Awake and Dream. (Grzegorz Musiał)

Michał Martychowiec:
Urodzony w 1987. Studia na wydziale mediów i fotografii University of the Arts London w 2007. Obecnie uczęszcza Postgraduate Certificate in Photography na Central Saint Martins College of Art and Design. Mieszka i pracuje w Londynie.Od 2007 realizuje tematyczne fotograficzne cykle autorskie, jak również projekty wideo i ekstensywne instalacje przy użyciu różnych mediów. Obecnie pracuje nad nad projektem in situ przy użyciu różnych mediów – Gwiazdozbiór Łabędzia oraz projektem fotograficznym Vanito Vanitas.
Równocześnie, Martychowiec pracuje z wieloma niszowymi magazynami, jak Kult, Futu, Tough Crowd, Metal tworząc, projektując i reżyserując fotograficzne serie mody, będące odzwierciedleniem jego stylu i osobowości.
Od 2010 zaangażował się w projekt Stage Fashion Magazine, zostając jego dyrektorem kreatywnym.

więcej na temat wystawy na stronie patio.art.pl